Hàng rào xây dựng dọc theo Đại lộ Evans có một bức tranh tường mới từ đường Rankin đến đường Quint. Khi một đám đông nhỏ gồm các thành viên gia đình và cộng đồng tụ tập để xem bức tranh tường được lắp đặt, người sáng tạo ra bức tranh tường Nghệ sĩ Afatasi háo hức chỉ ra những phần chính trong công việc của mình. “Nền ở đây là Sao Bắc Đẩu, công cụ dẫn đường của chúng tôi dùng để thoát khỏi cảnh nô lệ. Và cái này ở đây là chuyến xe buýt Muni đặc biệt đề ngày 19 tháng 1865 năm XNUMX, để kỷ niệm ngày XNUMX tháng Sáu, ngày lễ giải phóng của chúng ta.”
Cô ấy nói thêm rằng đối với cô ấy, thực tế là những biểu tượng này và các biểu tượng khác ở phía sau là rất quan trọng. “Tôi nghĩ người Mỹ da đen luôn bị đẩy xuống phía sau.” Cô nói thêm rằng mẹ cô là người Samoa, còn bố cô là người Mỹ da đen và cô xác định là người Polynesia gốc Phi. “Việc thực hành nghệ thuật của tôi tập trung vào việc trở thành người Polynesia gốc Phi.”
Afatasi là nghệ sĩ thứ tư và cuối cùng lắp đặt một bức tranh tường dọc theo hàng rào xây dựng cho chương trình nghệ thuật công cộng tạm thời của Nhà máy Xử lý Đông Nam được triển khai vào năm 2020. Các nghệ sĩ được chọn vì sự kết nối có ý nghĩa của họ với khu phố Bayview và những bức tranh tường của họ phản ánh sự sống động của cộng đồng, cùng với đó hướng dẫn bổ sung. Bức tranh tường có tên “Phương thức và họa tiết,” cũng bao gồm những gì cô ấy gọi là nghệ thuật kỳ quái. “Tôi luôn yêu thích sách tô màu khi còn nhỏ và tôi muốn những cuốn sách này trông giống như thứ mà trẻ em muốn tô màu.”
Khi được hỏi về công việc tổng thể của mình, cô ấy nói rằng cô ấy không có phương tiện yêu thích khi sáng tạo nghệ thuật. “Tôi là thành viên của cộng đồng người khuyết tật. Đối với tôi, môi trường tôi làm việc thiên về những gì cơ thể tôi có thể làm vào ngày hôm đó.”
Người bạn lâu năm của cô, người bản xứ Bayview Hunters-Point, đồng thời là nhà thiết kế đồ họa, Sophia Tupuola, đã giúp kết hợp ý tưởng tranh tường thông qua sự hợp tác. Tupuola cũng tham dự buổi lắp đặt tranh tường. “Cái này quá lớn,” Tupuola nói. "Điều này sẽ mở rộng và mở ra cánh cửa cho Afatasi và những người đến từ cộng đồng này như chúng tôi." Tupuola đã làm việc với Afatasi The Artist để mang các bản in khắc gỗ của cô ấy vào cuộc sống, bao gồm cả hình nền chuyển nhượng Muni ngày XNUMX tháng XNUMX. "Tôi có thể nói rằng tôi không phải là một nghệ sĩ theo cách Afatasi là một nghệ sĩ, nhưng chúng tôi thống nhất về các giá trị của mình và trái tim của chúng tôi làm việc trong cộng đồng này,” Tupuola nói thêm.
Giống như các bức tranh tường trước, quá trình lắp đặt này sẽ kéo dài trong một năm. Nhưng bức tranh tường sẽ tồn tại vì các phần của tác phẩm nghệ thuật sẽ được may vào quần áo, và Nghệ sĩ Afatasi lên kế hoạch cho một buổi trình diễn thời trang về những bộ quần áo đó. “Tôi rất vui khi được tham gia chương trình mà các nghệ sĩ trong khu vực này có thể tiếp cận được. Chúng tôi đang theo dõi và hỗ trợ các nghệ sĩ ở đây,” Afatasi nói. Khi các công nhân tiếp tục lắp đặt bức tranh tường, cô dành một chút thời gian để khuyến khích những người trẻ tiếp tục sáng tạo khi đối mặt với thử thách. “Bạn biết đấy, đôi khi cuộc sống là cuộc sống vô nghĩa,' và để điều hướng cuộc sống, bạn phải luôn sáng tạo.”
Chương trình vẽ tranh tường là một phần của Dự án cơ sở đầu mối mới, một phần quan trọng của Chương trình Cải thiện Hệ thống Thoát nước (SSIP) của SFPUC, là một phần trong Kế hoạch Vốn 10 năm của SFPUC. Cơ sở Headworks Mới sẽ giúp giảm mùi hôi và cải thiện hoạt động cũng như khả năng phục hồi trước biến đổi khí hậu và động đất.